|
Facebook
Poczta
Forum
Sklep
Logowanie
Dodaj
zdjęcie
Wydrukuj
zdjęcie |
Od 1996 roku Foto-Kurier 
|
- e-kiosk
- Rejestracja
- Użytkownicy
- Forum
- dlamobilnych.eu
-
Wydrukuj zdjęcie
-
-
Czasopismo
- Numer aktualny
- Numery archiwalne
- Wybrane artykuły
- Artykuły poradnikowe
- Fotograficzne ABC
- Inne
- Oprogramowanie
- Pierwsze opisy/nowości
- Technologie
- Testy
- Wydarzenia
- Wywiady
- Opisaliśmy
-
Porównywarka
- Aparaty (938)
- Obiektywy (832)
|
testowe
PhotoPoland - kolejny przystanek
Już 17 września 2008 w Rosji rozpocznie się wystawa Joanny Zastróżnej w ramach projektu PhotoPoland. Prace polskiej artystki będzie można podziwiać w Muzeum Historii Fotografii w Sankt Petersburgu do 24 października.
PhotoPoland...
to projekt promujący najnowszą polską fotografię poza granicami Polski. Został on stworzony i jest prowadzony przez Fundację Edukacji Wizualnej, głównego organizatora Fotofestiwalu – Międzynarodowego Festiwalu Fotografii w oraz Instytut Adama Mickiewicza, przy współpracy z grupą międzynarodowych kuratorów. Podczas Międzynarodowego Festiwalu Fotografii zagraniczni kuratorzy uczestniczyli w przeglądu portfolio i rozmowach z 15 polskimi artystami. Reprezentanci festiwali i instytucji zajmujących się fotografią z Hiszpanii, Brazylii, USA, Meksyku, Rosji, Grecji, Izraela oraz Wielkiej Brytanii zobowiązali się do wybrania jednego z prezentujących się fotografów. Efektem tych spotkań są wystawy 7 z nich – Mikołaja Grospierra, Przemysława Pokryckiego, Konrada Pustoły, Szymona Rogińskiego, Joanny Zastróżnej oraz duetu Weroniki Łodzińskiej i Andrzeja Kramarza – prezentowane na festiwalach i w galeriach na całym świecie. Dodatkowo w celach promocyjnych wydane zostały katalogi indywidualne każdego z artystów w nakładzie łącznym 6000 sztuk.
Joanna Zastróżna - cykl: Zagęszczanie
O projekcie..
Projekt PhotoPoland po raz pierwszy został zorganizowany podczas Międzynarodowego Festiwalu Fotografii w Łodzi. Wszelkie festiwale z założenia są miejscem spotkań i wymiany doświadczeń. Tym razem postanowiono skorzystać z tego i ułatwić takie spotkania kuratorom i fotografom. Reprezentanci międzynarodowych instytucji fotograficznych z całego świata spotkali się z wybranymi wcześniej artystami polskimi. Ci, podczas kilkudziesięciominutowych rozmów mieli szansę na zaprezentowanie swojego portfolio, doświadczeń i planów. Cel tych spotkań od początku był jasny: każdy z kuratorów typuje jednego artystę, którego wystawę chciałby widzieć w swoim kraju. Rezultatem tych spotkań są wystawy oraz seria albumów fotograficznych. Nie można jednak pominąć efektu, mniej może spektakularnego, ale równie istotnego: sieci kontaktów, jaka wytworzyły się pomiędzy polskimi fotografami i kuratorami.
Joanna Zastróżna - cykl: Zagęszczanie
Photopoland nie jest zatem „obrazem polskiej fotografii współczesnej”, ale raczej subiektywnym wyborem kilku specjalistów. Bez wątpienia jednak specjaliści ci wybrali nazwiska wyjątkowo ważne dla współczesnej polskiej fotografii.
Podróż prac i artystów rozpoczęła się w kwietniu 2008 roku. Po prezentacji fotografii Przemysława Pokryckiego w Huston, duetu Weroniki Łodzińskiej i Andrzeja Kramarza w Salonikach oraz Szymona Rogińskiego w Tel Awiwie nadszedł czas na wystawę w sanktpetersburskim Muzeum Historii Fotografii. Wystawa Asi Zastróżnej „Zagęszczanie”, otwarta 19 września potrwa do ostatnich dni października. Wyboru tego projektu dokonała kuratorka Irina Tchmyreva, która o pracach artystki pisze, że są „odzwierciedleniem współczesnych tendencji, wśród których znajdują się: gra z kolorami, łączenie fotografii artystycznej i komercyjnej (…) oraz różnych znaków, co daje świadectwo globalizacji kulturalnej przestrzeni i jej stopniowej digitalizacji.” Wszystkie te tendencje widoczne były w pracach artystki już od jej debiutanckiego, dyplomowego projektu „Buba” – nawiązującego zarówno do tradycji portretu w malarstwie jak i do polskiej fotografii inscenizowanej. W kolejnych „Messenger”, „nr 2” i „nr 3” Zastróżna podąża tą samą ścieżką. Zdjęcie, kolor, gest, znak (także litery) traktuje jako wstępne tworzywo, które przekształca w symbol i metaforę. Jednym z ważnych elementów obu tych projektów stanowi ciało ludzkie. Podobnie w „Zagęszczaniu”, które jest naturalnym następstwem poprzednich projektów. Tu jednak ciało przestaje być lirycznym znakiem. Przygniata swoim naturalizmem i dosłownością. Jest odpersonalizowane, czasami pokawałkowane. Człowiek na tych zdjęciach jest przede wszystkim ciałem nacechowanym pierwotnością, a ciało jest materią, której możliwości i wytrzymałość da się zbadać.
Trudno powiedzieć ile w tym zamierzonego przekazu artystycznego, ponieważ Asia, choć bardzo konsekwentnie, pracuje instynktownie, impulsywnie i spontanicznie. Czasami zdaje się mówić, że nie ma znaczenia temat, ważny jest sposób pokazania przedmiotu, a czasami wydaje odkrywać archetypiczne prawdy o człowieku. Na polskiej scenie fotograficznej jest bez wątpienia postacią wyjątkową i przede wszystkim, pozostającą poza wszelkimi klasyfikacjami. Trudno nawet nazwać ją „fotografem”. Ukończyła wydział malarstwa na Akadami Sztuk Pięknych w Gdańsku, malarstwo i grafika są ważną częścią jej pracy artystycznej w ogóle i przede wszystkim mają od początku duży wpływ na jej pracę fotograficzną. Gra kolorami, symbolami i metaforami, wykorzystanie ciała jako materii twórczej, inscenizacja oraz malarskie opracowanie negatywów, które pozwala na uzyskanie ekspresyjnego obrazu – to elementy stylu fotograficznego, z którego najbardziej znana jest artystka i którego realizacją jest także cykl „Zagęszczanie”. Przylgnął do Zastróżnej jako jej artystyczna etykieta, jednak ona sama już od paru lat próbuje go przełamać. Znakiem tego jest jeden z ostatnich projektów „Maroko” – kilkustopniowy zapis podróży do islamskiego kraju, ale także portrety czy zdjęcia zamieszczane w blogu lalala.lu.
Marta Szymańska
to projekt promujący najnowszą polską fotografię poza granicami Polski. Został on stworzony i jest prowadzony przez Fundację Edukacji Wizualnej, głównego organizatora Fotofestiwalu – Międzynarodowego Festiwalu Fotografii w oraz Instytut Adama Mickiewicza, przy współpracy z grupą międzynarodowych kuratorów. Podczas Międzynarodowego Festiwalu Fotografii zagraniczni kuratorzy uczestniczyli w przeglądu portfolio i rozmowach z 15 polskimi artystami. Reprezentanci festiwali i instytucji zajmujących się fotografią z Hiszpanii, Brazylii, USA, Meksyku, Rosji, Grecji, Izraela oraz Wielkiej Brytanii zobowiązali się do wybrania jednego z prezentujących się fotografów. Efektem tych spotkań są wystawy 7 z nich – Mikołaja Grospierra, Przemysława Pokryckiego, Konrada Pustoły, Szymona Rogińskiego, Joanny Zastróżnej oraz duetu Weroniki Łodzińskiej i Andrzeja Kramarza – prezentowane na festiwalach i w galeriach na całym świecie. Dodatkowo w celach promocyjnych wydane zostały katalogi indywidualne każdego z artystów w nakładzie łącznym 6000 sztuk.
Joanna Zastróżna - cykl: Zagęszczanie
O projekcie..
Projekt PhotoPoland po raz pierwszy został zorganizowany podczas Międzynarodowego Festiwalu Fotografii w Łodzi. Wszelkie festiwale z założenia są miejscem spotkań i wymiany doświadczeń. Tym razem postanowiono skorzystać z tego i ułatwić takie spotkania kuratorom i fotografom. Reprezentanci międzynarodowych instytucji fotograficznych z całego świata spotkali się z wybranymi wcześniej artystami polskimi. Ci, podczas kilkudziesięciominutowych rozmów mieli szansę na zaprezentowanie swojego portfolio, doświadczeń i planów. Cel tych spotkań od początku był jasny: każdy z kuratorów typuje jednego artystę, którego wystawę chciałby widzieć w swoim kraju. Rezultatem tych spotkań są wystawy oraz seria albumów fotograficznych. Nie można jednak pominąć efektu, mniej może spektakularnego, ale równie istotnego: sieci kontaktów, jaka wytworzyły się pomiędzy polskimi fotografami i kuratorami.
Joanna Zastróżna - cykl: Zagęszczanie
Photopoland nie jest zatem „obrazem polskiej fotografii współczesnej”, ale raczej subiektywnym wyborem kilku specjalistów. Bez wątpienia jednak specjaliści ci wybrali nazwiska wyjątkowo ważne dla współczesnej polskiej fotografii.
Podróż prac i artystów rozpoczęła się w kwietniu 2008 roku. Po prezentacji fotografii Przemysława Pokryckiego w Huston, duetu Weroniki Łodzińskiej i Andrzeja Kramarza w Salonikach oraz Szymona Rogińskiego w Tel Awiwie nadszedł czas na wystawę w sanktpetersburskim Muzeum Historii Fotografii. Wystawa Asi Zastróżnej „Zagęszczanie”, otwarta 19 września potrwa do ostatnich dni października. Wyboru tego projektu dokonała kuratorka Irina Tchmyreva, która o pracach artystki pisze, że są „odzwierciedleniem współczesnych tendencji, wśród których znajdują się: gra z kolorami, łączenie fotografii artystycznej i komercyjnej (…) oraz różnych znaków, co daje świadectwo globalizacji kulturalnej przestrzeni i jej stopniowej digitalizacji.” Wszystkie te tendencje widoczne były w pracach artystki już od jej debiutanckiego, dyplomowego projektu „Buba” – nawiązującego zarówno do tradycji portretu w malarstwie jak i do polskiej fotografii inscenizowanej. W kolejnych „Messenger”, „nr 2” i „nr 3” Zastróżna podąża tą samą ścieżką. Zdjęcie, kolor, gest, znak (także litery) traktuje jako wstępne tworzywo, które przekształca w symbol i metaforę. Jednym z ważnych elementów obu tych projektów stanowi ciało ludzkie. Podobnie w „Zagęszczaniu”, które jest naturalnym następstwem poprzednich projektów. Tu jednak ciało przestaje być lirycznym znakiem. Przygniata swoim naturalizmem i dosłownością. Jest odpersonalizowane, czasami pokawałkowane. Człowiek na tych zdjęciach jest przede wszystkim ciałem nacechowanym pierwotnością, a ciało jest materią, której możliwości i wytrzymałość da się zbadać.
Trudno powiedzieć ile w tym zamierzonego przekazu artystycznego, ponieważ Asia, choć bardzo konsekwentnie, pracuje instynktownie, impulsywnie i spontanicznie. Czasami zdaje się mówić, że nie ma znaczenia temat, ważny jest sposób pokazania przedmiotu, a czasami wydaje odkrywać archetypiczne prawdy o człowieku. Na polskiej scenie fotograficznej jest bez wątpienia postacią wyjątkową i przede wszystkim, pozostającą poza wszelkimi klasyfikacjami. Trudno nawet nazwać ją „fotografem”. Ukończyła wydział malarstwa na Akadami Sztuk Pięknych w Gdańsku, malarstwo i grafika są ważną częścią jej pracy artystycznej w ogóle i przede wszystkim mają od początku duży wpływ na jej pracę fotograficzną. Gra kolorami, symbolami i metaforami, wykorzystanie ciała jako materii twórczej, inscenizacja oraz malarskie opracowanie negatywów, które pozwala na uzyskanie ekspresyjnego obrazu – to elementy stylu fotograficznego, z którego najbardziej znana jest artystka i którego realizacją jest także cykl „Zagęszczanie”. Przylgnął do Zastróżnej jako jej artystyczna etykieta, jednak ona sama już od paru lat próbuje go przełamać. Znakiem tego jest jeden z ostatnich projektów „Maroko” – kilkustopniowy zapis podróży do islamskiego kraju, ale także portrety czy zdjęcia zamieszczane w blogu lalala.lu.
Marta Szymańska
data dodania: 13-09-2008
godzina dodania: 00:11
odsłon: 5461
powrót na stronę główną »
Komentarze
sortuj według daty: rosnąco | malejąco
Artykuł nie był jeszcze komentowany.
Zostaw swój komentarz właśnie teraz.
Zostaw swój komentarz właśnie teraz.
Zobacz także:
3. Gliwicki Miesiąc Fotografii 2008
Złoty Laur Klienta 2008
Zostań twarzą Kalendarza Fujifilm 2009
Warsztaty Cyfrowej Kreacji 2008
Antanas Sutkus
Malewicz kontra foto
Transfotografia Międzynarodowy Festiwal Fotografii
Akademy meets Photokina – Warszawska ASP w Kolonii
Diastar 2008: XXVII Warsztaty fotograficzne
Ostatni dzień w Wenecji
Międzynarodowe Biennale Plakatu
Sport Inaczej
IX konferencja EISA
Nikkor Z 35 mm f/1,2 i Nikon Coolpix 1100 - niespodziewany debiut, dwie potęgi w różnych kategoriach - znamy cenę
5 lutego 2025 r. Nikon zaprezentował dwa skrajnie różne produkty. Jednym z nich jest superjasny, pełnoklatkowy Nikkor Z 35 mm f/1,2 S, a drugim kompaktowy superzoom Nikon Coolpix 1100. Czyli od dzisiaj można szerzej rozmywać świat i podróżować po Księżycu bez lotu w kosmos.
Hanna Kantor zdobywa nagrodę Poland National Award w konkursie Sony World Photography Awards 2025
4 lutego 2025 r. firma Sony Europe poinformowała, że nagrodę Poland National Award w konkursie Sony World Photography Awards 2025 otrzymała Hanna Kantor. Publikujemy pierwsze wrażenia wyróżnionej i listę zwycięzców z pozostałych krajów.
Tamron 90 mm f/2,8 Di III Macro VXD - również w wersji do Nikona Z
26 września 2024 r. Tamron zaprezentował nowego Tamrona 90 mm f/2,8 Di III Macro VXD. To wszechstronny obiektyw przeznaczony zarówno do pełnoklatkowych bezlusterkowców z mocowaniem Sony E, jak i Nikon Z.
Strona została zoptymalizowana w przeglądarkach: Mozilla Firefox > 3, Chrome, Internet Explorer > 7 oraz Opera. Polecana rozdzielczość ekranu 1280 x 1024
Polityka plików cookies |